Спустя 13 лет выставка вернулась в город на Волге, но с обновленным составом. Среди 80 экспонатов теперь картины не только заслуженных художников, но и молодых дарований, которые только начинают свой путь в живописи. Именно этим отличается сегодняшняя экспозиция «Передвижники. ХХI век».
За идеей – хоть в подводную лодку!
На белых стенах музея развешаны картины, выполненные в разных техниках и разными способами, но их все объединяет одно – реалистичность. Произведения живописи, скульптуры, графики, отобранные на выставку, понравятся ценителям, которые устали от символизма, поп-арта и других направлений искусства.
Работы выполнены петербургскими, московскими, белорусскими, самарскими и живописцами из других городов. Есть здесь и картины нашего земляка Михаила Чалова, пишущего городской пейзаж.
Прогуливаясь вдоль полотен, можно поймать настроение влюбленности, грусти, одиночества, безудержного веселья, жертвенности. За каждой картиной стоит своя интересная и неповторимая история ее создания.
Не нужно быть знатоком изобразительного искусства, чтобы понимать, что на каждом полотне искренние, естественные эмоции. Вот мать крепко прижимает к себе своего ребенка и абсолютно счастлива, а вот балерина у станка готовится к своему самому важному выступлению.
На творчество Василия Братанюка повлияла его влюбленность в юные годы в балерину, именно поэтому он вот уже много лет не изменяет балетной тематике. А Константин Троицкий пишет только воспоминания, причем с большим сроком давности.
За сюжетом своих произведений авторы поднимались на вершины гор, спускались в подводную лодку, ездили в Рим и Африку, погружались в религиозные темы.
В центре всегда человек
Руководитель творческого объединения Валерий Выборжанин рассказал, что выставка сборная, в ней представлены работы более чем 30 авторов не только из России, но и других государств. Экспозиция путешествует от Дальнего Востока до Европы, от Баренцева моря до Крыма.
– Наша задача – показать зрителю любого возраста жанры, которые существовали на российском, советском и постсоветском пространствах, – говорит Валерий Николаевич. – Мы стараемся воспитывать его на лучших картинах. Ведь все художники, которые здесь представлены, невероятно наблюдательны. В своем творчестве они улавливают те интонации, эмоции, мечты, которые мы прячем глубоко внутри. Именно этой своеобразной подачей они ни на кого не похожи.
В центре каждого сюжета – человек, его переживания, надежды, красота окружающего мира. Взять хотя бы работы Юрия Белозерского. Живописец работает в жанре оптического реализма, он видит мир так, как видели бы мы, если бы нам на ресницу попала слеза и мы смотрели через нее.
– Для нас интересен художник во времени, потому как с годами меняются его мировоззрение, художественная эстетика, ценности, – комментирует выбор произведений координатор выставки. – Бывает, что ему картина разонравилась, а мы ее воспринимаем иначе. Поэтому отбор работ для экспозиции я взял на себя, не полагаясь на вкус авторов. Для меня они все – мастера искусств!
Подаркам мы всегда рады
По словам Ольги Малковой, замдиректора музея по научной работе, открывшаяся выставка – значимое событие для всего Волгограда.
– В сегодняшней эпидемиологической ситуации художникам стало сложнее выставляться и знакомить зрителей со своим творчеством, данный проект этим и уникален, – говорит Ольга Петровна. – В одной экспозиции собраны произведения прекрасных мастеров, которые прошли великолепную художественную школу.
Стоит отметить, что одна из участниц выставки Ольга Ивашинцова в очередной раз преподнесла музею подарок – вырезанную из дерева скульптуру «Ветеран», сделанную со своего отца. Ранее она уже передавала в дар скульптуру своего сына «Сашок». Теперь эти две работы стоят бок о бок, внук и дед, встретившиеся через года.
– Работы Ольги Александровны отличаются невероятной искренностью, пронзительностью, одухотворенностью, – продолжает представитель музея. – И, конечно, для нас очень дороги такие подарки.
В музее изобразительного искусства собрана своя коллекция скульптур, большая часть из которых представлена мастерами XX века. Есть творения питерских скульпторов, которые особенно ценны.
– Петербургская скульптура отличается высокой символической насыщенностью, философичностью, невероятной культурой исполнения, – комментирует искусствовед. – Каждая коллекция должна жить и развиваться, мы рады, что наши фонды пополняются новыми экспонатами, особенно работами из других городов.
Принимающая сторона выставки увидела закономерность в том, что им была подарена именно эта скульптура, которая олицетворяет для ее автора военное время. Ведь Ольга Ивашинцова, будучи пятилетней девочкой, пережила все тяготы ленинградской блокады.
– Наши фонды не в первый раз пополняются произведениями художников, которые когда-то были вдохновлены историей Волгограда, – рассказывает Ольга Малкова. – Несколько лет назад один канадский художник, проникшись историей Сталинграда, передал нам огромную коллекцию работ.
Поделиться в соцсетях:
нет
Добавить комментарий